В Самаре 29 октября на Малой сцене театра оперы и балета имени Д. Д. Шостаковича показали программу «Моя единственная», включенную в цикл «Музыка при свечах». Музыкальную основу составили сочинения Энрике Гранадоса, Мануэля де Фальи и Фернандо Обродорса, испанские романсы и произведение самарского композитора Илоны Дягилевой. Вокал, балет и живопись создатели объединили вокруг темы женской идентичности. Об этом сообщает Волга Ньюс.
Музыкальная часть выстроена вокруг меццо-сопрано Светланы Кашириной. Она объяснила, что любовная история стала поводом поговорить о любви к себе: героиня отрывается от собственной внутренней сути, а затем пытается вернуться к ней. Этот путь певица описала как движение от повседневной суеты к целостности. Работы Элеоноры Смуровой, художницы из Тольятти, не служили простым фоном — их отбирали по настроению и созвучию с темой, обращая внимание на женские образы, нежность, энергию и портретные мотивы.
За пластическую линию отвечает балерина Вероника Землякова. По словам Кашириной, вокал передает внешнюю историю женщины, а танец раскрывает ее внутренние переживания; в финале авторы приходят к образу женской энергии, который поддерживает и живопись Смуровой. Выбор Малой сцены изменил характер контакта с публикой: на большой сцене артист передает чувство сквозь дистанцию и оркестровую яму, а вблизи зрителя меняются и масштаб движений, и сама манера общения. Землякова признала, что близость зала поначалу добавляет нервозности, но одновременно позволяет видеть реакцию каждого, вести более сокровенный разговор и допускать небольшие сюрпризы, невозможные на большой площадке.
Привычную манеру исполнения пришлось перестраивать: на больших площадках танец требует масштаба и заполнения пространства, а рядом с публикой хореография обязана считаться с концепцией программы. Дистанция может смущать, однако она же дает артисту возможность видеть отклик зрителей. Работа над программой шла как совместный творческий поиск: изначально показ назначали на второе октября, однако затем сдвинули на 29 октября, и дополнительное время участники потратили на репетиции и новые детали. Каширина подчеркнула, что участники охотно принимали идеи друг друга.
По ее мнению, незавершенность соответствует идее вечера: человек меняется под влиянием обстоятельств, и путь к себе не имеет окончательной точки. В репетициях это тоже отразилось — участники все время находились в поиске, не фиксируя раз и навсегда готовый результат. Компанию певице составили перкуссионист Михаил Топалиди, пианистка Юлия Ставцова, скрипач Дмитрий Денисов и Валерий Ксенофонтов — гитарист и солист Самарской филармонии. Испанская музыка в их исполнении, танец Земляковой и полотна Смуровой сложились вокруг одной темы — возвращения к собственным чувствам; героиня, в честь которой поют серенады, постепенно превращалась в человека, стремящегося сохранить себя под грузом чужих ожиданий и бытовой суеты.